Monte Anime es una nueva empresa editora de anime que ha licenciado La princesa y el piloto (Toaru Hikuushi e no Tsuioku). Co-produccion entre TMS y Mad House dirigida por Jun Shishido (Hajime no Ippo: New Challenger, Oku-sama wa Joshi Kôsei) y basada en la serie de novelas ligeras de Koroku Inumura. Precio: DVD 18€ – BD 23€
Destacar que tendrá subtítulos en: Castellano, valenciano, catalán, vasco y gallego
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La guerra ha estallado entre el reino de Levamme y el imperio de Amatsuvia. Charles Karino, un piloto con excepcionales dotes para la aviación pero rechazado por su origen mestizo, es elegido para llevar a la futura princesa Juana Del Moral hasta su prometido, el príncipe Carlo del reino de Levamme. Para lograrlo, deberán atravesar un océano lleno de enemigos. Un viaje mucho más peligroso de lo que nadie podría esperar.
ECC Ediciones publicará el 32 de Noviembre de 2017 dentro de sus novedades del Salón del Cómic de Barcelona el tomo 1 del manga Overlord, basado en la saga de novelas novelas homónima, de Kugane Maruyama y So bin, de gran éxito en Japón, que cuenta también con un anime de los prestigiosos estudios Madhouse. El manga de Overlord tiene guión de Satoshi Ōshio y dibujo de Hugin Miyama. Traducción de Gabriel Álvarez. El tomo 1 con 184 páginas en formato rústica en blanco y negro cuesta 7,95 €. ISBN 978-84-17243-42-5. Para estar al día de noticias como esta podéis seguirme en Twitter.
El juego que fue en su época el “DMMO-RPG” más famoso del mundo, Yggdrasil, ha perdido toda su pujanza y la empresa ha decidido clausurarlo. Nuestro protagonista, líder de uno de los gremios más importantes en la historia del juego, se conecta por última vez para rememorar los viejos tiempos y las horas de diversión, mientras se lamenta de que sus compañeros de juegos no lo acompañen en una fecha tan significativa. Pero algo extraño ocurre que hace que los PNJ cobren vida y respondan a sus órdenes.
¿Sigue estando en el mundo de Yggdrasil o se trata de un mundo paralelo? ¿Se encuentran sus compañeros de gremio allí? Con la ayuda de los guardianes que custodian los pisos de la Gran Tumba de Nazarick, Momonga asumirá una identidad renovada y se embarcará en una grandiosa hazaña.
Planeta Cómic publicará en Febrero de 2016 el tomo 2 de 3 del manga Josei (cómic para mujeres adultas) basado en el anime Wolf Children (Ookami Kodomo No Ame To Yuki) de Mamoru Hosoda, editado por Selecta Visión. Planeta Cómic ha editado también la novela y el manga El Niño y la Bestia. Durante 2017 se editará Summer Wars. El diseño de personajes de Wolf Children es de Yoshiyuki Sadamoto, creador de Evangelion. El tomo 2 tiene 168 páginas en blanco y negro tamaño 128 x 180 por 8,95 €. ISBN 9788416816620. Para estar al día de noticias como esta podéis seguirme en Twitter.
La estudiante universitaria Hana conoce a un descendiente de los lobos. Como resultado de un amor que parece de cuento de hadas, nacen los hermanos Yuki y Ame, los “hijos del lobo”, pero si criar a dos niños es ya de por sí difícil, encargarse de niños lobo, supondrá todo un reto para Hana.
One Punch Man está a la venta desde el el 9 de Noviembre de 2016 en DVD y BD. Producida por el estudio Mad House (Death Note) y con guión de Tomohiro Suzuki (Saint Seiya La Leyenda del Santuario). Atentos porque la edición en BD incluye los OVAS 1 a 6 doblados. Anime del estudio Madbasado en el manga que edita Ivrea, creado por ONE y Yusuke Murata, que han colaborado en la producción de la serie, con guión adaptado por el propio Murata. Debajo tenéis clips con el doblaje oficial en castellano, además del opening The Hero!! de JAM Project, y el ending. Por cierto es una serie no recomendada para menores de 12 años
Saitama es un oficinista anónimo que reside en Ciudad Z, una metrópolis ficticia de Japón. Tras ser despedido, decide hacer frente a los monstruos y villanos que asolan el mundo, causando la destrucción allí por donde aparecen. Tras un duro entrenamiento que termina por provocarle una calvicie total, consigue convertirse en el héroe más poderoso del planeta, capaz de terminar con cualquier enemigo de un solo puñetazo. Pero su apabullante poder le aburre y le frustra llevándole a buscar rivales más poderosos con los que luchar para conseguir el respeto y la admiración de la gente, que no lo valora como héroe por su peculiar aspecto. ¿Conseguirá Saitama encontrar un adversario a su altura que dé sentido a su súper heroica vida?
Esperaba con mucho interés ver y comentar este anime que he visto sin haber leído nada del manga y que me ha sorprendido bastante. Es una especie de homenaje a las clásicas series de monstruos y héroes pero a la vez es una parodia. Con Saitama que es un protagonista atípico, que no lucha por algo noble, la verdad, la verdad o la justicia, ni en busca de fama o recompensa. Es más, solo hace de héroe en sus ratos libres. Tampoco tiene el físico de armario cachas habitual en los superhéroes, ni viene de otro planeta, ni fue picado por un bicho radiactivo... Sencillamente es el hombre más fuerte del mundo, en busca de un rival digno al que no derrote de un simple puñetazo. Se preocupa por las ofertas del super y por llegar a fin de mes, y se podría decir que su único punto débil es su sencillez o su forma de ser simple y despreocupada.
Lo más destacado de la serie es sus inesperados momentazos cómicos, a medio camino entre lo absurdo y lo ridículo, incluso surrealista, y que os arrancarán más de una carcajada. Escenas en las que por ejemplo llega el monstruo de turno, que acaba de empezar su monólogo y a veces ni eso y ya recibe un buen palo. O bien lo está soltando y Saitama pasa de ello estando a lo suyo. Un buen ejemplo es la escena del vídeo de arriba: "¡mata al tipo que llevas en el hombro!" XD
Otro puntazo es la excelente labor de traducción y de doblaje, las escenas de diálogo con términos coloquiales, despectivos o incluso callejeros son impagables. Y su gran apartado técnico, muy superior a este tipo de las series que tienen ación y combates. Gran parte de la animación y de los fondos están realizados mediante CGI, y otras como el opening utilizan el sombreado BL, que otorga un aspecto similar al cómic americano.
En una serie en la que protagonista puede acabar con un enemigo de un solo golpe podríais pensar ¿dónde está la emoción? Por no decir la lógica. No la busquéis. Cierto es que el argumento no es una obra literaria digna del premio Nobel, tampoco lo pretende, pues en muchos puntos carece de sentido, y en la mayoría de los casos es absurdo y surrealista, pero ahí está precisamente la gracia. Como en el clip de arriba en el que Sonic lucha en serio con Saitama y es derrotado de la forma más chorra posible.
Otro momento memorable en el que explica cómo y dónde consiguió su nivel de poder, algo que os dejará tan boquiabierto como a su "alumno" Genos, y que además es lo que provocó su calvicie. O cuando utiliza alguna "técnica especial" así como la cosa no va mucho con él: "puñetazos...normales..repetidos...". Eso sí que da que pensar: ¿qué ocurrirá cuando de un puñetazo con toda su fuerza?
Por supuesto One Punch Man no sería los mismo sin sus personajes secundarios, tanto héroes como villanos, como Genos el cyborg, Mumen Raider o Sonic el supersónico (¿en serio no había otro nombre?). O los diferentes miembros de la Asociación de Héroes, los piques entre ellos y su "peculiar" sistema de rangos.
Algunos son grandes personajes que te dejan con ganas de saber más, algo que podemos hacer gracias a los OVAS incluidos en el disco BD de extras exclusivos de la edición coleccionista en BD. Vienen con audio japonés y también doblado al castellano, además de subtítulos, Todo un acierto por parte de Selecta Visión y que es digno de aplauso. Pues los OVAS son realmente divertidos, y están protagonizados por muchos de los secundarios de la serie, con una historia diferente en cada uno, y que enlaza con momentos de la serie y que incluso los amplían. Como el trauma de Sonic por su derrota. El intento de Genos de averiguar el secreto de la fuerza de Saitama. La visita al dojo de Silver Fang, el encuentro de Genos con la mafia mientras iba al super... Un misterioso asesinato y su sorprendente resolución. O la aparición de algún personaje nuevo, como la hermana de Tornado. Esta es la lista y títulos de los OVAS:
1 La sombra que acechaba demasiado
2 El discípulo que contaba fatal las historias
3 El ninja que se angustiaba demasiado
4 Bang, el superagobiante
5 Las hermanas que tenían demasiados líos
6 El caso del asesinato demasiado imposible
El diseño de personaje es de Chikashi Kubota, muy fiel al manga, con guión de Tomohiro Suzuki, y la gran banda sonora de Makoto Miyazaki (Haikyuu!!). Y Akane Fushihara como compositora de fotografía.
La edición de coleccionista incluye además de los OVAS, que merecen mucho la pena y son muy divertidos, solo por tenerlos ya merece la pena. También una entrevista con Shingo Natsume director de la serie
Además de un competísimo libreto exclusivo de 72 páginas a todo color, especialmente recomendado si sois fans de la serie y sus personajes, ideal para saber más cosas sobre ellos.. Pues incluye diseños y fichas de absolutamente todos los personajes, tanto héroes como villanos, hasta los del más secundario, incluso personajes de los OVAS. Con detalles de sus ataques especiales, curiosidades, orígenes y transformaciones. El libro además incluye un montón de entrevistas al equipo técnico, entre las que destacan las de ONE y Yusuke Murata, los creadores del manga. Y como curiosidad también se incluyen las letras de los endings de los OVAS.
Planeta Cómic publicará en Enero de 2016 el tomo 1 de 3 del manga Josei (cómic para mujeres adultas) basado en el anime Wolf Children (Ookami Kodomo No Ame To Yuki) de Mamoru Hosoda, editado por Selecta Visión. Planeta Cómic ha editado la novela y el manga El Niño y la Bestia, que también versionan su anime. Durante 2017 se editará Summer Wars. El diseño de personajes de Wolf Children es de Yoshiyuki Sadamoto, creador de Evangelion. El primer tomo de 168 páginas en blanco y negro tamaño 128 x 180 por 8,95 €. ISBN 9788416816521. Para estar al día de noticias como esta podéis seguirme en Twitter.
La estudiante universitaria Hana conoce a un descendiente de los lobos. Como resultado de un amor que parece de cuento de hadas, nacen los hermanos Yuki y Ame, los “hijos del lobo”, pero... ¡Empieza una historia de padres e hijos que te llegará muy hondo!
One Punch Man, una de las series más esperadas se podrá conseguir de forma anticipada en el 22 Salón del Manga de Barcelona, y saldrá a la venta el 9 de Noviembre de 2016 en DVD y BD. Producida por el estudio Mad House (Death Note) y con guión de Tomohiro Suzuki (Saint Seiya La Leyenda del Santuario). Atentos porque la edición en BD incluye los OVAS 1 a 6 doblados.
Durante el próximo salón del manga de Barcelona de 2016, la editorial ECC lanzará el primer volumen de 22 de Rainbow, escrita por George Abe e ilustrada por Masasumi Kakizaki, su manga dibujado más largo. Llega gracias a la colaboración de Milky Way Ediciones y ECC Ediciones, con un acuerdo de promoción mutua de los títulos del maestro Kakizaki en el territorio español que se inicia con esta comunicación conjunta del lanzamiento de Rainbow pero que se extenderá en otras acciones. Para estar al día de noticias como esta podéis seguirme en Twitter.
Rainbow ha sido adaptado al anime por el prestigioso estudio Madhouse. Ambientada en la década de 1950, la historia gira en torno a seis delincuentes juveniles y su mentor en un duro reformatorio cerca de Tokio.
Yowu Entertainment anuncia que Movistar + ha adquirido los derechos de televisón de la popular serie de "Btooom!!" para emitir en Canal + Series Xtra. Será emitido cada fin de semana, sábado y domingo a partir del 4 de junio a las 12.30 un nuevo episodio. Son 12 episodios producidos por el estudio MadHouse. Para estar al día de noticias como esta podéis seguirme en Twitter.
En un abrir y cerrar de ojos, Ryuta Sakamoto se encuentra de repente transportado a una isla misteriosa después de jugar a su juego preferido, BTOOOM. Ryuta está equipado con todo tipo de provisiones, un saco con bombas, un cristal extraño incrustado en su mano izquierda y un enorme agujero en su memoria. No necesita mucho tiempo para averiguar lo que está pasando, sobre todo después de que una persona intenta matarlo. Alguien está tratando de recrear el mundo violento de BTOOOM a la vida real. La isla está llena de otros jugadores que intentarán matarlo con las armas explosivas llamadas BIM. Afortunadamente, Ryuta es un jugador muy bueno jugando a BTOOOM, pero esta versión del juego loco no tiene interruptor de reset o segundas vidas, sólo hay un camino para sobrevivir en la isla: matar a otras siete personas antes de que puedan matarte a él.
Selecta Visión pone a la venta el 13 de abril de 2016 la Edición Restaurada Perfect Blue, trhiller de terror psicológico y obra maestra del fallecido Satoshi Kon. Basada en la novela de Yoshikazu Takeuchi, la banda sonora es de Masahiro Ikumi, y el estudio de animación MadHouse. Disponible en 2 ediciones:
PERFECT BLUE Edición Combo BD+DVD disponible en este enlace por 14,99€
Incluye audio Japonés 5.1 DTS HD, Castellano 5.1 DTS HD
Subrítulos en castellano y catalán. Aunque no lo especifique en la caja, confirmo que incluye también subtítulos en catalán. La imagen de arriba es la portada del BD y la de debajo corresponde a la carátula reversible del BD, que también es la portada de la edición en DVD. Si os gustan las ilustraciones de las portadas más abajo las tenéis sin los textos de las ediciones. Para estar al día de noticias como esta podéis seguirme en Twitter. Aviso: No recomendada para menores de 16 años.
PERFECT BLUE en DVD disponible en este enlace por 11,99€
Tras años siendo una ídolo juvenil que forma parte del exitoso trío musical CHAM!, Mima Kirigoe decide abandonar el grupo para perseguir su sueño de convertirse en actriz. Alentada por su entorno, decide romper con su imagen de niña buena y acepta un papel en una serie policíaca subida de tono, lo que provoca la ira de muchos de sus fans. Pronto descubre que alguien está escribiendo un blog en internet en el que explica detalles íntimos sobre su vida y además su misterioso acosador pasa a la acción amenazando a sus seres queridos. Mientras los cadáveres comienzan a acumularse a su alrededor, la realidad y las alucinaciones se mezclan en un mundo terrorífico en el que no hay lugar para la inocencia y los sueños se convierten en pesadillas.
Primero destacar que es la primera vez que se edita esta película en BD y que estaba descatalogada su edición en DVD desde hace muchos años. Felicitar a Selecta Visión por el bonito diseño de las portadas, más acordes a un anime que es para adultos, tanto por su temática psicológica, como por algunas de sus imágenes sangrientas. Destacar también que esta película se hizo hace casi 20 años, entonces no existía ni Twitter, ni Facebook, los ordenadores no eran ni por asomo como son ahora, además de ser un artículo de lujo que pocos podían permitirse. Y el mundo de internet daba sus primeros pasos, poca gente tenía acceso internet o sabía ni siquiera que era eso, y mucho menos cómo usarlo. Por eso la posibilidad de que alguien pudiese meterse en tu vida siendo una persona famosa, y subir cosas íntimas sobre ti a la red, era algo mucho menos habitual que hoy en día.
Este proyecto llegó a Satoshi Kon de rebote, inicialmente iba a ser una película no animada de bajo presupuesto destinada al mercado doméstico. Pero se hizo cargo de ella, dio su toque a la historia y fue un gran éxito de crítica y público, algo que sorprendió hasta al propio Kon. Incluso afirmó no haber leído la novela, solo el guión de la película que le había dado Takeuchi, el escritor de la misma, que le dijo que podría modificarlo pero manteniendo 3 cosas: fanatismo, acoso y terror.
Con la ayuda del guionista Sadayuki Murai añadieron nuevos elementos como incluir un rodaje dentro de la propia película, y la idea de mezclar el mundo real con el imaginario, elemento que también formaría parte de sus siguientes películas. Como curiosidad Kon contó en esta película con otro maestro, Katsuhiro Otomo, como asesor.
Perfect Blue podría definirse como la pesadilla de ser famoso, la pérdida de la inocencia, o denuncia al acoso. La idol Mima Kirigoe deja su carrera de cantante para ser actriz. Su inseguridad y sus miedos se mezclan con un repunte en el éxito de su grupo CHAM tras su marcha. Y la inquietud de un blog en internet escrito por alguien que se hace pasar por ella, contando sus intimidades, incluso cuando ha dejado de ser cantante. Algo más aún sorprendente teniendo en cuenta que ni sabía usar un ordenador ni sabe qué es un e-mail.
Todo ello unido al estrés de su trabajo, y que personas de su entorno sean atacadas y asesinadas, hace que Mima se pregunte quién es realmente, el sentido de todo, y si todo lo que ocurre es real o no, mezclando realidad con sueños y alucinaciones. Una tensión que va creciendo cada vez más, y solo al final de la película descubriremos el porqué de todas esas cosas. Os recomiendo que mientras veáis la película no penséis el porqué ocurre esto o aquello, solo dejaros llevar por la historia y por su altísimo nivel técnico y artístico.
Y para aquellos que aún piensen que el anime es algo para niños o frikis, que echen un vistazo a la película Requiem por un sueño (Requiem for a Dream, 2000) de Darren Aronofsky, con un claro homenaje a Perfect Blue en la escena del baño de Jennifer Connelly. Una pena que esta edición de Perfect Blue no venga acompañada de contenido extra, habría sido perfecto. Arriba tenéis su openign y debajo otras partes dobladas en español.
No Game No Life salio a la venta en el Salón del Manga de Barcelona (octubre de 2015). Serie revelación del 2015 en Japón, disponible gracias a Selecta Visión en 2 ediciones: en pack 3 DVD por 34,99€ (este enlace) y un jugoso y completo pack de coleccionista con los 2 episodios en 2 BD+1 DVD extras+3 CDs con la banda sonora y libro de 80 páginas repleto de información sobre la serie, fichas de personaje, entrevistas a los dobladores y equipo técnico, ilustraciones y diseños de fondos, objetos y personajes. Felicidades a Selecta Visión por una pedazo de edición (en total son 6 discos) que sorprende por su contenido extra y cantidad de discos, ideal para coleccionistas. Y también por el poco espacio que ocupa, todos guardados en una cada de blu-ray, con lo que os ocupará poco espacio allá donde la guardéis. No recomendada para menores de 12 años.
Edición Blu-ray Coleccionista FIRST PRINT EDITION
Contenidos
12 episodios en 2 Blu-ray
Audio castellano, japonés 2.0 DTS HD
Subtítulos en castellano
Material adicional
6 Mini OVA: “Wild Fancy”, “Director”, “Revenge”, “Dressup Doll”, “Growth” y “Appetite”
Son ilustraciones e imágenes con entre los personajes con diálogos que están doblados al castellano, y que incluyen momentos divertidos e incluso algo picantes, basados en algunos momentos de la serie y las relaciones que hay entre cada personaje. Son cortos y dignos de ver XD
Noge Hai Saikyo Gamer Ketteisen, especial de la celebración del anime, una hora con audio en japonés y subtítulos en castellano, en la que los 4 principales dobladores de la serie compiten entre ellos para decidir quién es el mejor jugador.
Opening y ending textless
Videos promocionales
Anuncios TV, BD y DVD Slaughter Angel Jibril
Disco CD: Soundtrack vol 1
Disco CD: Soundtrack vol 2
Disco CD: Soundtrack vol 3
Libro Exclusivo sobre la serie (80 páginas)
De MadHouse, estudio responsable de DEATH NOTE, MONSTER y HIGH SCHOOL OF THE DEAD, serie creada por Yu Kamiya y dirigida por Atsuko Ishizuka (Sakura -so no Pet na Kanojo, Tsuki no Waltz). Con Koji Oya como diseñador de personajes y director de animación, siendo su primer trabajo en anime. Jukki Hanada (STEINS:GATE) como compositor, y música de SuperSweep (Shinji Hosoe, Ayako Saso, Takahiro Eguchi, Fumihisa Tanaka). Debajo tenéis su opening, bastante pegadizo:
En la comunidad de los videojuegos online, Sora (18 años) y Shiro (11 años)son dos hermanos conocidos como los legendarios e invencibles “ “(espacio en blanco). En el mundo real, son dos hikikomori, incapaces de abandonar su habitación y condenados al ostracismo social. Piensan que la realidad es un "juego de mierda".
Un día, entra en contacto con ellos Tet, que asegura ser el dios de un mundo llamado Disboard en el que no está permitida la violencia y todo se resuelve mediante juegos de lógica. Una vez allí, Sora y Shiro descubren que la humanidad es la más débil de las 16 razas que viven en este mundo y se encuentra al borde de la extinción arrinconada por las otras razas en una última ciudad. ¿Podrán Sora y Shiro, marginados de nuestra sociedad, convertirse en los salvadores de la humanidad en este mundo paralelo?
En el vídeo de arriba tenéis la invitación que reciben Sora y Shiro para acudir al mundo de Disboard, y justo debajo, un pequeño resumen de lo que ocurrió a ese curioso mundo para que se convirtiera en los que es, regido por los 10 que son:
1. Los asesinatos las guerras y los robos están terminantemente prohibidos.
2. Todos los conflictos habidos y por haber se resuelven mediante juegos.
3. En estos juegos todos y cada uno de los jugadores se apostarán cosas que se acuerde son de igual valor.
4. Siempre y cuando no se infrinja el tercer mandamiento, lo que se apueste y cómo se juegue depende del jugador.
5. La parte desafiada tiene derecho a elegir el juego con el que se juega.
6. Todas y cada una de las apuestas realizadas de acuerdo con estos mandamientos deben respetarse.
7. Sea cual sea el conflicto que se tenga con otra parte será dirimido por los representantes designados con total autoridad.
8. Si se descubre que alguien hace trampas en un juego será descalificado y perderá.
9. En el nombre de dios los anteriores mandamientos no se pueden cambiar bajo ninguna circunstancia.
10. No olvidéis pasarlo bien con los demás.
Al principio el diseño de este anime me echaba un poco para atrás, sobre todo porque anteriores trabajos de MadHouse que me encantan son de estilo y temática más adulta y oscura. No Game No Life es una serie diferente al resto, y ha resultado tener un diseño atractivo de personajes y sobre todo de fondos y escenarios, llenos de fantasía.. Disboard es un mundo repleto de color, personajes y cosas curiosas que poco a poco iremos descubriendo.
Llama la atención su mezcla de humor (en ocasiones con momentos algo chorras pero muy graciosos) y aventuras, con un toque picante de ecchi, con alguna escena realmente divertida, como por ejemplo la escena de abajo en la que Jibril pide a Sora examinar su cuerpo para comprobar si realmente o no viene de otro mundo, y éste a cambio le pide también examinar su cuerpo... con resultados inesperados. La reacción de Sora no tiene desperdicio, y el comentario de Shiro no tiene desperdicio XD
Al ser un mundo en el que todos los problemas se resuelven mediante juegos Sora y Shiro se mueven mejor en él que en su mundo natal. Pero desconocen sus costumbres, historia y tradiciones. Para ello cuentan con la inestimable ayuda de la adorable Stephanie Dola, que a veces hace de conciencia y sentido común, y otras veces de secundario cómico. Personalmente me ha gustado el doblaje de esta serie, sobre todo las voces de Sora y Stephanie , que son ideales.
Una de las primeras cosas que Stephanie les explica son las 16 razas o Exceed que hay en Disboard, organizadas según la afinidad que tienen a la magia cada una de ellas. La raza humana o Imanidad, ocupa el último lugar en el escalafón debido a su nula capacidad mágica. Destacan:
La más poderosa son los Old Deus, los dioses derrotados en la guerra. La segunda son los fantasmas. La tercera los elementales, los dragones son el puesto 5, y el 6º son los gigantes.
Los Flugel las armas mata dioses son la 6. La séptima los elfos. Los hombres bestia en el puesto 14, las sirenas en el 15 y los humanos en el puesto 16. Por desgracia al ser una serie corta nos quedamos sin saber cuáles son los los poderes del resto de razas,que ojalá podamos ver en el futuro.
En la escena de arriba Sora gana a Stephanie con el clásico juego japonés de Piedra-Papel-Tijera. Sora prefiere juegos sencillos en los que el rival no pueda usar la magia o sus habilidades especiales, pues les resulta frustrarte no saber cómo y porqué el otro jugador les saca ventaja en cada reto. Eso les obligará a emplearse a fondo en cada resto, para descubrir cómo poder sacar ventaja y ganar cada partida.
Como bien dicen espacio en blanco nunca pierde, el misterio está en qué estratagema usarán para ganar. Algunos juegos son espectaculares, como el ajedrez con piezas vivas, que se convierte en una auténtica batalla campal. O la batalla con los hombres bestia. Por eso da pena que al ser 12 episodios no se puedan desarrollar más personajes y tramas, en este mundo lleno de magia y posibilidades que es Disboard. Eso sí, no os aburriréis y seguro que os reís unas cuantas veces. Como dice el bueno de Tet: No olvidéis pasarlo bien.
Como apunte final y por si os interesa, No game No Life está basada en una serie de novelas ligeras escritas e ilustradas por Yuu Kamiya editadas por MF Bunko J de Media Factory, y que tiene dos series de manga.
Después de ver hace unos días la obra maestra Interestellar, me apetecía ver, esta vez en BD y en su Edición Coleccionista combo BD+2 DVDs, la película de anime La chica que saltaba a través del tiempo. Reeditada por Selecta Visión en Mayo de 2013, ya había sido editada antes en 2011. Está dirigida por el maestro Mamoru Hosoda, director también de Summer Wars (reseña en este enlace) y Wolf Children (reseña en este enlace), también en imprescindibles Ediciones Coleccionista editadas por Selecta Visión.
Esta nueva edición de La chica que saltaba a través del tiempo, incluye el contenido extra de la edición anterior, pero también nuevo contenido extra, incluido en un DVD extra, y un libro de 32 páginas. En total incluye, por 19,99 € (disponible en este enlace):
-DVD con la película audios en inglés y español.
-BD con la película en HD 1080p audios español, japonés, inglés y catalán,todos en 5.1 DTS HD
-libro de 32 páginas con abundante información, todo ello guardado en una caja
-DVD con nuevo contenido extra:
Storyboard completo animado
Entrevista con Mamoru Hosoda
Making of
-más contenido extra:
Rueda de prensa en el estreno en Japón, con el director, actores y el escritor de la novela
Videoclip oficial Garnet, de Hanako Oku
Tráiler de cine y tráiler promocional
Es una obra maestra del cine, sobre todo del cine de animación, como son siempre los trabajos de Mamoru Hosoda. Una gran calidad de animación realizada por el estudio MadHouse, y unos fondos que parecen obras de arte. También destacan los diseños de Yoshiyuki Sadamoto, famoso diseñador de Evangelion, y colaborador en las películas de Hosoda. Con una historia muy original y entretenida, y personajes muy carismáticos y entrañables. También fue la película de animación más premiada entre 2006 y 2007:
-Mejor Película de Animación, Festival Internacional de Sitges 2007
-Mención Especial a la Mejor Animación, Annency Film Festival 2007
-Gran premio a la Mejor Animación, Japan Media Arts Festival 2007
-Mejor Película Tokyo Anime Fan 2007
-Mejor Película de Animación Academia de Cine Japonés 2007.
La protagonista es Makoto Konno, una joven estudiante de 17 años. Es un personaje creado especialmente para la película, pues no aparece en la novela original. La trama está basada en la novela Toki wo kakeru shoujo, de 1965 de Yasutaka Tsuitsui, que ha tenido varias adaptaciones live-action en cine y televisión. la película transcurre varios años después de la novela, está protagonizada por Kazuko Yoshiyama, que curiosamente es la tía de Makoto. Os fijaréis que va a pedirle consejos sobre el tema de los viajes en el tiempo y sus consecuencias, y en cierta ocasión la llama bruja. Este detalle es importante para entender el final de la película, pues sin desvelar nada de la trama, su tía pasó por algo parecido, y le dice que ella no es de las que espera a su amor, corre hacia él.
Makoto consigue un día sin querer la habilidad de saltar en el el tiempo, literalmente, sin desvelar nada, su forma de viajar resulta muy graciosa y original. Al principio usa esos viajes en su propio beneficio, como pasarlo bien, evitar accidentes, repetir un examen. Pero poco a poco descubrirá que viajar en el tiempo tiene sus consecuencias negativas en sus seres queridos, algo que intentará arreglar hasta el final. Si pensabais que ninguna película sobre viajes en el tiempo podría sorprenderos, os equivocáis. La chica que saltaba a través del tiempo os hará reir y disfrutar. Con momentos dramáticos y tiernos, como el primer amor de verano. En la versión japonesa la voz de Makoto la puso la joven de 16 años Riisa Naka, y en la versión española es Nuria Trifol.
Cono curiosidad, el mensaje de la película que aparece en la pizarra: Time waits for no one (el tiempo no espera a nadie) que fue sugerido por Sadamoto, es el título de una canción de los Rolling Stone. Y el tema de piano que toca un chico mientras otro le mira es "Las variaciones Goldberg" de Bach. Los pasteles que Makoto regala a su tía Kazuko son de la pastelería Á tes southaits!, que existe en la realidad, se encuentra entre Kichiouji y Nishi-ogikubo. Y el camino que Makoto toma para ir al instituto (más bien la cuesta) se encuentra en la zona de Takada, distrito de Toshima.
Y si os interesa saber la historia de Kazuko, Planeta editó en España en 2008 el manga La chica que viaja en el tiempo, 2 tomos con guión de Yasutaka Tsutsui y dibujo de Gaku Tsugano.
Para terminar una reflexión para el que ha visto la película: ¿el autor de la pintura no será el mismo que quiere ir a verla?
Otro título que vi hace poco y quería comentar es Black Lagoon Roberta's Blood Trail. Como me gustó el manga (editado por Norma Editorial) y sobre todo el anime, tenía curiosidad por verlo. Editado por Selecta Visión, salió a la venta en Febrero de 2014, en 2 ediciones: DVD (imagen de arriba, por 14,99€, este enlace) y Coleccionista DVD+BD+5 postales de gran calidad (imagen de debajo, por 24,99€, este enlace). Realizada por el estudio MadHouse, dirigida por Sunao Katabuchi.
Continúa la trama de la serie de anime, con los 5 OVAS (175 min) en un solo disco La trama principal está centrada en uno de los personajes más carismáticos, la criada Roberta. En el manga la historia continúa después, y las heridas de Roberta son menos graves.
La vida del oficinista Rokuro Okajima cambió por completo durante un viaje de negocios por el sudeste asiático cuando fue tomado como rehén por una banda de encantadores piratas modernos y, llevado por un desmesurado síndrome de Estocolmo, decidió unirse a la tripulación del Black Lagoon. Algún tiempo después, la mortífera asesina convertida en doncella Roberta regresa al paraíso criminal de Roanapur con un único objetivo: tomarse la justicia por su mano con los asesinos de su patrón, el Sr. Diego Lovelace. En medio del caos que origina, los contrabandistas de la compañía Lagoon son contratados por Garcia, heredero de Lovelace, para tratar de salvar a Roberta de una muerte segura… o al menos detener la sangrienta masacre que está llevando a cabo.
Un placer volver a ver en acción a la tripulación del Black Lagoon, profundizando más en la relación entre Revy y Rock, y cerrando algunos temas pendientes. Curiosamente estos OVAs también se les considera como los episodios 25, 26, 27, 28 y 29. Especialmente interesantes son los piques entre Roberta y Revy.
Con mucha acción, tiroteos espectaculares y bastante sangre, más que en la serie, llegando a ser exagerada. En algunos momentos Roberta puede ser un poco cargante, también descubrimos parte de su pasado, como asesina entrenada en Cuba y que formó parte de las FARC en Colombia, siendo conocida como Perra de Presa. Aunque se puede ver por separado de la serie, es recomendable haber visto antes la serie original de Black Lagoon, para comprender mejor a los personajes y sus motivaciones.
Los personajes principales mantienen los dobladores de la serie original, algo que se agradece, aunque no es el caso de algún secundario. Si la veis en audio japonés, veréis cómo interrogan en castellano a un militar de las FARC, resulta muy curioso lo difícil que es oir hablar en nuestro idioma a un doblador profesional japonés. Otro puntazo es el personaje de Chang, que con sus 2 pistolas recuerda a Chow Yun Fat en la película The Killer de John Woo. Otro personaje imprescindible es otra de las sirvientas de la familia, Fabiola Iglesias, que también es de armas tomar. Personalmente, me encanta la voz en castellano de Dutch.
El opening es el mismo que la serie original pero con algunas variaciones, y con Red Faction IO dirve Mix, interpretado por MELL. Y el tenemos el tema When Johnny Comes Marching Home, en los 4 primeros OVAs, y This Moment "Prayer in the Light", interpretada por Minako Obata, en el último OVA. El vídeo de arriba es una de las escenas de la serie original. Podéis ver más reseñas que he publicado, pinchando en la etiqueta de debajo.
Otro peliculón que quería comentar hace tiempo es Summer Wars, editada por Selecta Visión en Julio de 2014 en una edición de coleccionista que incluye por 24,99€ (este enlace)
-la película en DVD y en Blu-ray, que incluye ficha artística y técnica
-Audios español y japonés 5.1 DTS HD, subrítulos en español. Imagen 1080p 16:9
-carátula doble reversible
-libro de 70 páginas con información de la película, imágenes y diseños
-DVD con contenido extra:
Storyboard aimado
Entrevista con Mamoru Hosoda
Tráilers originales
Dirigida por Mamoru Hosoda, director de La chica que saltaba a través del tiempo, y de la preciosa Wolf's Children (reseña en este enlace). Las 2 son obras maestras que también os recomiendo ver, también con editadas por Selecta Visión en Edición de Coleccionista. Las 3 tienen diseños de personajes de Yoshiyuki Sadamoto, famoso por sus diseños de Neon Genesis Evangelion.
Como curiosidad, tiene una serie de 3 tomos de manga realizados porIqura Sugimoto, y editados en Japón en 2009 por Kadokawa Shoten.
Destacar que Summer Wars recibió varios premios:
-Mejor largometraje de animación en SITGES – Festival Internacional de Cinema Fantástico de Catalunya -Mejor Película de nimación de la Academia japonesa de cine del año 2010
-Premio del Festival Internacional de Cine del Público de Anaheim a la Mejor Película de Animación, -nominada al premio Leopardo de oro 2009 en el Festival Internacional de Cine de Locarno,
Bienvenidos al mundo de OZ, la mayor red social de internet. Conectándose a través de un ordenador, una televisión o un teléfono, millones de personas se introducen en este mundo virtual y adoptan la forma de avatares para llevar una nueva vida más allá de los límites de la realidad. Kenji es un estudiante tímido y superdotado en matemáticas que trabaja a tiempo parcial como técnico de mantenimiento de OZ. Para su sorpresa, Natsuki, la chica de sus sueños, le invita a pasar el verano junto a ella y su tradicional familia en su pueblo natal: Nagano. Pero cuando un virus ataca OZ desencadenando una catástrofe a escala mundial, Kenji y todo el clan Jinnouchi inician una verdadera cruzada familiar para salvar al mundo virtual y a sus habitantes.
Una película deliciosa con la que disfruté mucho y disfrutaréis mucho, si o gusta el anime, el cine en general, o los videojuegos. Muy entretenida y original, técnicamente soberbia, con acción, y muchos momentos cómicos, en los que poco a poco descubriremos a la peculiar familia Jinnouchi, en el pequeño pueblo de Ueda. Parte de la acción transcurre en el juego social OZ, mundo virtual que correrá peligro, afectando también al mundo real,, tan globalizado y conectado a internet cada vez más. Realizada por el estudio MadHouse, destaca la mezcla de animación tradicional con fondos CGI, muy lograda.
Hace un par de semanas encontré por casualidad curioseando en un centro comercial la película de anime Los Vengadores: Justicia y Venganza, que ni siquiera sabía que había salido a la venta en España. Me sorprendió la falta de promoción en medios y redes sociales de este título, teniendo en cuenta que son Los Vengadores, y con la nueva película de los Guardianes de la Galaxia. Los Vengadores: Justicia y Venganza está dirigida por Kenichi Shimizu, basado en una historia de Marjorie Liu, con guión de Mitsutaka Hirota. La portada es de Adi Granov, portadista y dibujante habitual de cómics Marvel, como la saga Extremis de Iron Man. En España solo está disponible en DVD, editada por Fox.
Los Vengadores: Justicia y Venganza es una película de anime realizada por el estudio japonés MadHouse, responsable de otras series de anime de Marvel, que sorprendentemente aún no han llegado a nuestro país, y de la película Iron Man La rebelión de Technivoro, editada hace un año en DVD y Blu Ray, cuya carátula tenéis arriba. Curiosamente en esa película también tiene un papel destacado Punisher y La Viuda Negra, aunque el protagonismo recae en Iron Man y Máquina de Guerra, que se enfrentan a Ezekiel Stane, hijo de Obadiah Stane, el villano de la primera película de Iron Man.
La historia se centra en 2 de los héroes "callejeros" de #Marvel, Viuda Negra y Punisher, El Castigador. Durante una operación contra traficantes de armas, Punisher )así le llaman en la película) es detenido por SHIELD, porque les seguían ya que las armas tienen tecnología robada a SHIELD. Descubriremos que está involucrada una nueva organización terrorista: Leviatán. Si seguís los cómics de Marvel os sonará, es la misma que aparece en la serie Guerreros Secretos (Secret Warriors) de Jonathan Hickman, editada por Panini. Trata sobre un grupo de héroes secreto reunido por el Nick Furia original, que además de Leviatán se enfrenta a Hydra y a La Mano.
Participan otros muchos personajes importantes de Marvel, algunos conocidos como Nick Furia y María Hill, o que no sonarán a los que los conocéis de las películas, como son Amadeus Cho (la séptima persona más inteligente del planeta, al nivel de Tony Stark o Reed Richards, en los cómcis fue amigo y compañero de Hulk) o la Capitana Marvel, también conocida como Ms. Marvel, miembro de Los Vengadores que aparecerá en Los Vengadores 2: la era de Ultrón, una humana que obtuvo sus poderes de los Kree, los mismos que salen en Guardianes de la Galaxia. También aparecen dando estopa Iron Man, Thor, Máquina de Guerra, Hulk y Ojo de Halcón.
Y en una escena muy interesante, hacen cameos unos cuantos villanos importantes de Marvel, como el Barón Zemo, archienemigo del Capitán América (que sorprendentemente no aparece), Segador, El Supervisor, Gravitón o el Conde Nefaria, algunos de ellos incluso se unen a la batalla final con Los Vengadores. Como curiosidad, en USA se editó en Marzo de 2014 en DVD y Blu Ray, incluyendo subtítulos en español latino, y aquí solo ha llegado en DVD. Jennifer Carpenteres la voz original de La Viuda Negra, Brian Bloom es la voz de Punisher. Por cierto, Marvel ha recuperado hace 4 días lo derechos cinematográficos de Punisher, Blade y el Motorista Fantasma (Ghost Rider), así que no habrá problemas en que hagan cameos en futuras películas o que incluso, algún día, tengan una nueva.
La calidad técnica es muy alta, sobre todo en las escenas de acción, espectaculares las peleas entre La Viuda Negra y Punisher, aunque en algún momento un pelín exageradas. Es bastante oscura, incluyendo asesinatos por parte de Punisher, y como el guión está más enfocado al espionaje, en algunos momentos se hace lento, echando de menos más momentos cómicos y menos seriedad. También descubriremos parte del pasado de Natasha, que antes de ser miembro de Los Vengadores fue su enemiga, como agente especial rusa entrenada en La Sala Roja. Como contenido extra, un par de mini reportajes subtitulados: El justiciero contra la espía y Espionaje y Castigo, con comentaros del equipo.
Como hoy tengo algo de tiempo y estoy más relajado que otros días a pesar de los madrugones, comentaré otra película imprescindible:Wolf Children (Los Niños Lobo), aprovechando que recibió en el #Expomanga2014 el premio a Película Favorita.. Editada por Selecta Visión en Octubre de 2013 en el Salón del Manga de Barcelona, está dirigida por Mamoru Hosoda, y su Studio Chizu junto al estudio MadHouse. Hosoda también ha dirigido tras 2 grandes películas: La chica que saltaba a través del tiempo (2006) y Summer Wars (2009), ambas son excelentes y también han sido editadas por Selecta Visión. Destacar que Wolf Children (Ôkami no kodomo no Ame to Yuki) cuenta con diseños de personajes de Yoshiyuki Sadamoto, famoso por sus diseños de personajes en Neon Genesis Evangelion.
Está disponible en 2 ediciones: sencilla en DVD, en este enlace, por 14,99€. Y Edición Coleccionista, en este enlace, que incluye por 24,99€
la película en alta definición en BD, con audio españo, y japonés 5,1 DTS HD
película en DVD
libro de 32 páginas con abundante información de la película
DVD con extras (audio japonés y subtitulados en español):
Presentación de Wolf Children (57 min) su pre-estreno en Japón el 18 de Junio del 2012.
2 vídeos promocionales: Ame & Yuki (3 min) y Hana (3 min)
Vídeo promocional de 17 min en el 31º Festival de cine de animación Annency, con Mamoru Hosoda
Tráilers promocionales
Teasers
Spots TV
y la habitual carátula doble reversible
Es una película deliciosa, llena de momentos tiernos y divertidos, que recomiendo para toda la familia. La protagonista es Hana, una estudiante muy alegre que tiene la habilidad de sonreír siempre, hasta en los momentos más difíciles. Un día descubre a un chico misterioso y reservado, del que después descubre que es un hombre lobo. Y tienen 2 hijos: Yuki (que significa nieve) y Ame (que significa lluvia). No diré que pasa con ellos ni con su padre, pues protagonizan los momentos más importantes de la película. Pero si tenéis niños o sabéis bien cómo son, seguro que disfrutaréis viendo como son Yuki y Ame de pequeños, en lo bueno (tiernos y alegres( y en lo malo (tozudos y revoltosos). A lo largo de la película también veremos cómo crecen, se hacen mayores y afrontan cada unos sus problemas, de forma diferente. Su estancia y aventuras en el pueblo no tiene precio, al igual que el espíritu y paciencia que tiene Hana con sus hijos.
Destacar también que esta película ha recibido numerosos premios: Mejor Película de Animación en SITGES 2012, Premio Academia Japonesa Mejor Película de Animación, Mejor Película de Animación en el Festival de Oslo, mejor Película de Animación en Mainichi FilmAwards. Es una película preciosa, en la historia, y a nivel técnico. Los diseños de personajes son sencillos y bonitos, realistas pero no tanto como suele ser en algunas producciones, dejando el realismo a los diseños de la ciudad, paisajes y el campo, recreados con todo lujo de detalles, destacando especialmente en efectos climatológicos como agua y nieve. Todos los decorados/fondos de la película han sido pintados a mano. Parece que estemos ante una película del Studio Ghibli, incluso algunos consideran a Hosoda como sucesor de Hayao Miyazaki. También destaca la bonita y tierna banda sonora, compuesta por Takagi Masakatsu.
La película dura 90 minutos que en ningún momento se hacen pesados o aburridos. Es deliciosa, tierna y bonita, con algún momento triste, pero muy bonita en su conjunto. No esperéis ver acción ni combates entre humanos y hombres lobo u otro tipo de criaturas.
Aprovechando que hoy y mañana descanso y tengo algo de tiempo me pondré un poco al día en ver series y películas,y ya que algunas han recibido premiso recientemente, aprovecharé para comentarlas. Primero, el OVA High School of the Dead: Náufragos de los muertos premio al OVA favorito en el #Expomanga2014. Es un episodio especial de 20 minutos de duración estrenado en Japón en 2012 que Selecta Visión editó en DVD por 5€ en su tienda online (este enlace), o en los eventos en España en los que Selecta Visión tenga un stand comercial. No está disponible en tiendas o centros comerciales, ya que su coste de distribuirlo sería demasiado alto. Como es habitual en las ediciones de Selecta Visión, incluye carátua doble reversible.
Este OVA también se puede adquirir en un pack de 4 DVDs con la serie completa de 12 episodios (este enlace) por 19,99€, o el más reciente pack de la serie en alta definición con 3 discos en BD y el disco del OVA, por 29,99€ en este enlace. El OVA Inicialmente en España se iba a llamar Vagabundos de los Muertos (y así figura todavía en su web, como veis en la imagen de debajo), está basado en el manga Daisuke Sato y Shouji Sato, que conocemos también por el título Apocalipsis en el Instituto. El OVA está dirigido por Tetsuro Araki, director del anime Death Note.
Los protagonistas llegan a una isla tropical que aparentemente se encuentra libre de muertos vivientes. Volvemos a ver momentos muy cómicos y divertidos, y escenas sugerentes cuando las chicas se ponen en bañador. También es divertido cómo mandan a Kohta y Takashi en busca de alimento, y lo que ocurre después que no desvelaré, pero que provoca los momentos más cómicos y reveladores. Consejo: aguantad hasta después de los créditos, hay escena extra. Una pena que el OVA sea tan corto, pero es recomendable si especialmente os gustó la serie y queréis reíros un buen rato. También podéis verlo sin conocer la serie, al principio hacen una introducción de qué ocurre (mundo plagado de zombis, si te muerden te contagias, etc).
